Pin
Send
Share
Send


Zespół był wpływową grupą rockową działającą w latach 1967–1976. Pierwotna grupa (1967–1976) składała się z Robbiego Robertsona, Richarda Manuela, Gartha Hudsona, Ricka Danko i Levona Helma.

Początkowo znana jako Hawks, grupa stała się znana z poparcia Boba Dylana w latach 1965–1966, a następnie rozpoczęła nagrywanie własnego materiału. Najbardziej cenionymi albumami grupy były jej pierwsze dwa: debiut w 1968 roku Muzyka z Big Pink i 1969 Zespół. Ich piosenka „The Weight”, choć nie była wówczas wielkim hitem, stała się bardzo popularnym klasykiem tej epoki.

Muzyka zespołu łączyła wiele elementów, przede wszystkim muzykę country i rock and roll, choć jego sekcja rytmiczna była uważana za przypominającą Staxa lub Motown. Wczesna praca zespołu, składająca się z wysoko wykwalifikowanych multiinstrumentalistów i kilku znakomitych śpiewaków, wywarła ogromny wpływ na innych muzyków. Ich koncert pożegnalny, Ostatni walc, stałby się bardzo cenionym dokumentem muzycznym wyprodukowanym przez Martina Scorsese, zawierającym niektóre z najlepszych aktorów w historii rocka i bluesa.

Zespół rozpadł się w 1976 r., Ale zreformował w 1983 r. (Do 1999 r.) Bez Robertsona. Mimo że The Band był zawsze bardziej popularny wśród dziennikarzy muzycznych i innych muzyków niż wśród ogółu społeczeństwa, zyskał trwały podziw i uznanie, a jego utwory zostały znacznie zakryte. Grupa została wprowadzona zarówno do Canadian Music Hall of Fame, jak i Rock and Roll Hall of Fame w 2004 roku. Rolling Stone Magazyn umieścił je na 50 miejscu na liście 100 największych artystów wszechczasów.

Historia

Wczesne lata: jastrzębie

Członkowie zespołu po raz pierwszy zebrali się, gdy dołączyli do rockowej grupy piosenkarza Ronniego Hawkinsa, The Hawks, w latach 1958–1963. Zespół pierwotnie składał się z Kanadyjczyków Robbie Robertson (gitara, fortepian, śpiew); Richard Manuel (fortepian, harmonijka ustna, perkusja, saksofon, organy, wokal); Garth Hudson (organy, fortepian, clavinet, akordeon, syntezator, saksofon); i Rick Danko (gitara basowa, skrzypce, puzon, wokal); i American Levon Helm (perkusja, mandolina, gitara, gitara basowa, wokal).

Każdy członek grupy był multiinstrumentalistą, umożliwiając muzykom tworzenie różnych konfiguracji w służbie do piosenek. W szczególności Hudson był w stanie połączyć szeroką gamę barw z organów elektronicznych Lowrey. Śpiewacy Manuel, Danko i Helm wnieśli charakterystyczny głos do Zespołu: południowy styl Helma miał więcej niż nutę kraju, Danko śpiewał w tenorze, a Manuel na przemian falsetto i baryton. Chociaż śpiewanie było mniej więcej równomiernie dzielone między nimi, Danko i Helm stwierdzili, że widzieli Manuela jako wokalistę „prowadzącego”. Piosenkarze regularnie wtapiali się w harmonię.

Robertson był głównym kompozytorem zespołu, śpiewając główne wokale tylko w trzech studyjnych utworach wydanych przez grupę. Ta rola i wynikające z niej roszczenia Robertsona do praw autorskich do większości kompozycji stały się później przedmiotem antagonizmu w latach 80. XX wieku, kiedy większość tantiem za pisanie piosenek trafiała do samego Robertsona. Producent John Simon jest czasem cytowany jako „szósty członek zespołu” za produkcję i grę Muzyka z Big Pink, koprodukcji i zabawy Zespółi granie innych piosenek na albumie zjazdu z 1993 roku Jerycho.

Z Bobem Dylanem

Po odejściu z Hawkins w 1964 r. Grupa była znana jako The Levon Helm Sextet - szósty członek był saksofonistą Jerrym Penfoundem, a następnie Levonem i Hawksami bez Penfounda. W 1965 roku wydali singiel w Ware Records pod nazwą Canadian Squires, ale wrócili do Levon and the Hawks na sesję nagraniową dla Atco w 1965 roku. Mniej więcej w tym samym czasie Bob Dylan zwerbował Helma i Robertsona na dwóch koncerty, potem cała grupa na trasę po USA w 1965 roku.

Wraz z Dylanem zagrali burzliwą serię koncertów w 1965 i 1966 roku, oznaczając ostatnią zmianę Dylana z muzyki ludowej na rock. Trasy te należą do jednych z najbardziej piętrowych w historii muzyki rockowej. W najlepszym przypadku Dylan i jastrzębie byli elektryzującym zespołem na żywo. W tym samym czasie Dylan i grupa również musieli stawić czoła okrucieństwom purystów muzyki ludowej. Hełm był tak zaniepokojony negatywnym odbiorem, że chwilowo opuścił grupę, aby pracować na platformie wiertniczej.

Dylan nagrał trochę z Hawks, ale był niezadowolony z wyników. Jednak Robertson zastąpił Mike'a Bloomfielda jako główny gitarzysta Dylana podczas sesji dla Blondynka na Blondynka, wydany w połowie 1966 r. Do albumu należą również Danko na basie i Hudson na klawiszach i saksofonie.

W lipcu 1966 r. Dylan doznał wypadku motocyklowego i przeszedł na emeryturę w Woodstock w stanie Nowy Jork. Hawks wrócili na trasę koncertową w barach i przydrożnych domach, czasami wspierając innych śpiewaków, w tym krótką przygodę z Tiny Timem. Dołączyli również do Dylana w Woodstock, aby stworzyć serię nieformalnych demonstracji i jamów, które następnie zostały wydane na LP as Taśmy w piwnicy.

„Music from Big Pink” i „The Band”

Levon Helm w 2004 roku

Po ponownym połączeniu z Helmem, Hawks zaczęli pisać własne piosenki w wynajętym, dużym różowym domu w West Saugerties, Nowy Jork, niedaleko Woodstock. Początkowo myśleli nazywać siebie „Honkies” lub „The Crackers”, ale te nazwy zostały zawetowane przez ich wytwórnię, która nazwała je „The Band”. Początkowo grupa nie lubiła pseudonimu, ale ostatecznie polubiła go, myśląc, że jest jednocześnie pokorna i zarozumiała.

Ich pierwszy album Muzyka z Big Pink (1968) cieszył się dużym uznaniem. Album zawierał trzy utwory napisane lub współautorami Dylana, „This Wheel's on Fire”, „Tears of Rage” i „I Shall Be Released”. Epopeja Roberta „The Weight” zostanie wykorzystana w kultowym filmie klasycznym Easy Rider i stała się najbardziej znaną piosenką The Band, chociaż osiągnęła 63 pozycję na listach przebojów w USA. Album osiągnie liczbę 30, ale był bardzo wpływowy i jest obecnie uważany za klasykę. W 2003 r. Zajął 34. miejsce Rolling Stone lista 500 największych albumów wszechczasów.

Big Pink w West Saugerties, NY, czerwiec 2009

Po sukcesie Big Pink, zespół wyruszył w trasę koncertową, w tym występ na festiwalu Woodstock i występ z Dylanem na brytyjskim festiwalu Isle of Wight w 1969 roku. W tym samym roku wyjechali do Los Angeles, aby zarejestrować swoje działania następcze, Zespół (1969). Album, mniej psychodeliczny i bardziej wiejski, stał w kontraście z innymi popularnymi muzykami tego dnia, chociaż kilka innych utworów poszło w tym samym kierunku w tym samym czasie, zwłaszcza Dylan na John Wesley Harding i The Byrds dalej Kochanie Rodeo. Zespół zawierały piosenki, które przywoływały dawną wiejską Amerykę, od wojny domowej („The Night They Drove Old Dixie Down”) do zjednoczenia robotników rolnych („King Harvest Has Surely Come”).

Rolling Stone pochwalił The Band w tej epoce, poświęcając im tyle samo uwagi, co być może jakąkolwiek grupę w historii magazynu. Grupa pojawiła się również na okładce Czasopismo Wydanie z 12 stycznia 1970 r.

Krytyczny i komercyjny triumf Zespół pomógł stworzyć szablon muzyczny (czasem nazywany country rockiem), który później zostałby doprowadzony do jeszcze większego sukcesu komercyjnego przez takich artystów, jak Eagles i Alabama. Obie Big Pink i Zespół silnie wpłynęło także na innych muzyków, między innymi Erica Claptona i George'a Harrisona, powołując się na zespół jako istotny wpływ na ich kierunek muzyczny na przełomie lat 60. i 70.

Wczesne lata 70

Rick Danko (z lewej) z Paulem Butterfieldem w 1979 roku

Po drugim albumie The Band wyruszył w pierwszą trasę koncertową. Nacisk i sława wywoływały widoczny niepokój, co często przejawiało się w muzyce grupy, gdy jej piosenki zmieniły się w mroczne tematy strachu i wyobcowania. Ich następny album zostanie nazwany Trema (1970), nagrany na scenie w Woodstock. Postrzępiona niegdyś legendarna jedność grupy i czysta radość ze wspólnej zabawy zaczęły się pojawiać. Po nagraniu Tremazespół był jednym z aktorów biorących udział w Festival Express, gwiazdorskiej, rockowej trasie koncertowej po Kanadzie, która obejmowała także Janis Joplin i Grateful Dead.

Mniej więcej w tym czasie Robertson zaczął sprawować większą kontrolę nad zespołem. Później Helm oskarżył Robertsona o autorytaryzm i chciwość, podczas gdy Robertson twierdził, że jego wzmożone wysiłki w kierowaniu grupą wynikały w dużej mierze z niewiarygodności innych członków.

Następny album The Band, Cahoots (1971), zawierał takie utwory, jak „When I Paint My Masterpiece” Boba Dylana, „4% Pantomima” (z Van Morrisonem) oraz „Life Is A Carnival” z aranżacją klaksonu Allena Toussaint.

Nagrywanie na żywo Rock of Ages (1972), nagrany na koncercie sylwestrowym i wzbogacony dodaniem sekcji tubowej zaaranżowanej przez Toussaint, przywrócił The Band do poprzedniej żywiołowej formy. Dylan pojawił się na scenie podczas czterech ostatnich koncertów, w tym wersji rzadko wykonywanej piosenki „When I Paint My Masterpiece”.

W 1973 roku zespół został wydany Poranek Moondog, album z coverami, który zebrał mieszane recenzje. Chociaż nie koncertowali na poparcie albumu, otworzyli Grateful Dead na dwa letnie koncerty na stadionie Roosevelt Stadium w Jersey City w stanie New Jersey, a także zagrali w legendarnym Summer Jam w Watkins Glen 28 lipca 1973 roku. Festiwal , w którym wystąpili także Grateful Dead i The Allman Brothers Band, wzięło udział ponad 600 000 fanów muzyki.

Zespół ponownie połączył się z Dylanem, najpierw nagrywając swój album Fale planet, wydany w styczniu 1974 r., a także dla Boba Dylana i The Band 1974 Tour, wyprodukowany przez rockowego impresario Billa Grahama. Trasa odbyła się 40 razy w Ameryce Północnej w styczniu i lutym 1974 roku. Każdy koncert zawierał wstępny set Dylana i The Band, następnie set Dylana, The Band zagrał sam trzeci set, a potem cały zespół, aby zamknąć występ. Później tego samego roku album na żywo Przed powodzią został wydany, dokumentując trasę.

W 1975 roku zespół został wydany Zorza polarna - krzyż południowy, ich pierwszy album z całkowicie nowym materiałem od lat 1971 Cahoots, ze wszystkimi ośmioma utworami napisanymi przez Robertsona. Pomimo słabej sprzedaży album cieszy się uznaniem krytyków i fanów. Najważniejsze momenty na albumie to wokal Helma w „Ophelia” oraz emocjonalna interpretacja Danko „It Makes no Difference”. Album przyniósł też więcej eksperymentów od przejścia Hudsona na syntezatory, mocno zaprezentowane w utworze „Jupiter Hollow”.

Ostatni walc

W 1976 roku Robertson był zmęczony trasami koncertowymi. Po odwołaniu niektórych tras koncertowych z powodu poważnego urazu szyi Manuela podczas wypadku na łodzi w Teksasie, Robertson wezwał zespół do wycofania się z trasy koncertem z okazji ogromnego Święta Dziękczynienia 25 listopada w Winterland Ballroom w San Francisco w Kalifornii. Na koncercie pojawiła się znakomita lista gości, w tym Ronnie Hawkins, Bob Dylan, Neil Young, Joni Mitchell, Muddy Waters, Dr. John, Van Morrison, Ringo Starr, Eric Clapton, Ronnie Wood, Paul Butterfield i Neil Diamond.

Koncert został nakręcony przez reżysera Martina Scorsese, a następnie został połączony z wywiadami, a także oddzielnie nagranymi występami z piosenkarką country Emmylou Harris („Evangeline”) i grupą gospel-soul The Staple Singers („The Weight”). Wydany w 1978 roku film dokumentalny z koncertu, Ostatni walc, towarzyszyła potrójna ścieżka dźwiękowa. Jest powszechnie uważany za klasyczne przedstawienie nie tylko zespołu, ale ducha wczesnej połowy lat 70. XX wieku w kulturze rockowej.

Po kolejnym nagraniu studyjnym Wyspy, Zespół rozpadł się.

Słupek-Walc historia

Reunion

W 1983 roku, bez Robertsona, zespół zreformował się i wznowił trasę koncertową. Zatrudniono kilku muzyków, którzy zastąpili Robertsona i uzupełnili grupę. Ponownie połączony zespół został ogólnie dobrze przyjęty, ale grał w mniejszych salach niż w szczycie popularności.

Podczas gdy ponownie połączony zespół koncertował, 4 marca 1986 roku Richard Manuel popełnił samobójstwo w swoim pokoju motelowym na Florydzie. Później ujawniono, że przez wiele lat cierpiał na chroniczny alkoholizm. Stanowisko Manuela jako pianisty zajął najpierw stary przyjaciel Stan Szelest, a następnie Richard Bell. Zreformowana grupa nagrała Jerycho w 1993 r., gdy większość tekstów wykonywano poza grupą. Nastąpiły dwa kolejne wysiłki po zjednoczeniu, Wysoko na wieprzu i Tryumfowanie, ten ostatni obejmował występy gościnne Erica Claptona i Johna Hiatta.

Zespół wziął udział w koncercie byłego lidera Pink Floyd Rogera Watersa „The Wall Live in Berlin” w 1990 r. Oraz w obchodach trzydziestolecia Boba Dylana w Nowym Jorku w październiku 1992 r. Zespół był również aktem otwierającym ostatnie koncerty Grateful Dead w Soldier Field, Chicago, Illinois, lipiec 1995 r.

Indywidualne wysiłki

Robbie Robertson w 2007 roku

Helm otrzymał wiele pochwał za swój debiut aktorski Córka Górnika, film biograficzny o Loretcie Lynn, w którym grał ojca Lynna. Zdobył także pochwałę za swoją narrację i rolę drugoplanową u boku Sama Sheparda w 1983 roku Właściwe rzeczy. Po zmaganiach z problemami z gardłem i tournee ze swoim zespołem bluesowym, w którym rzadko śpiewał, w 2007 roku Helm wydał nowy album, będący hołdem dla jego południowych korzeni o nazwie Dirt Farmer, który otrzymał nagrodę Grammy za najlepszy tradycyjny album ludowy 9 lutego 2008 r. Rolling Stone Magazyn uplasował go na 91 pozycji na liście 100 największych śpiewaków wszechczasów.

W 1984 r. Rick Danko dołączył do członków The Byrds, Flying Burrito Brothers i innych członków wielkiej firmy turystycznej, która stworzyła „The Byrds Twenty-Year Celebration”. Kilku członków The Band wykonało solowe piosenki, aby rozpocząć show, w tym Danko, który wykonał „Mystery Train”. Danko zmarł z powodu niewydolności serca w 1999 roku.

Robertson został producentem muzycznym i napisał ścieżki dźwiękowe do filmów (w tym pełniąc funkcję nadzorcy muzycznego kilku filmów Scorsese) przed bardzo chwalonym powrotem, z wyprodukowanym przez siebie Danielem Lanoisem, solowym albumem w 1987 roku. Rolling Stone ”lista 100 największych gitarzystów wszechczasów.

Hudson wydał dwie uznane solowe płyty CD, Morze na północ w 2001 r. oraz ŻYJ NA WILKU w 2005 r. obaj śpiewali swoją żonę Maud. Był także zajęty jako muzyk studyjny na żądanie.

Dziedzictwo

Zespół wpłynął na niezliczoną liczbę zespołów, autorów tekstów i wykonawców. Jedna z najpopularniejszych piosenek kontrkultury z lat 60., w szczególności „The Weight”, była wielokrotnie ukazywana w różnych stylach muzycznych. Znajduje się na liście 41 na liście 500 największych piosenek wszechczasów Rolling Stone.

Ostatni walc, Pożegnalny koncert zespołu w Święto Dziękczynienia 1976, został zamieniony w ponadczasowy dokument reżysera Martina Scorsese. Jest uważany za jeden z najlepszych filmów rock and roll, jakie kiedykolwiek powstały.

W latach 90. popularna stała się nowa generacja zespołów inspirowanych zespołem, w tym Counting Crows i The Black Crowes. W styczniu 2007 r. Album hołd, zatytułowany Endless Highway: The Music of The Band zawierał wkłady między innymi My Morning Jacket, Death Cab for Cutie, Gomez, Guster, Bruce Hornsby, Jack Johnson i ALO, Leanne Womack, The Allman Brothers Band, Blues Traveler, Jakob Dylan i Rosanne Cash.

W 2004 roku zespół został wprowadzony do kanadyjskiej Galerii Muzyki i Rock and Roll Hall of Fame. Ten sam rok, Rolling Stone umieścił ich na 50 miejscu na liście 100 największych artystów wszechczasów. Grupa otrzymała nagrodę Grammy Lifetime Achievement Award 9 lutego 2008 r.

Dyskografia

Albumy

  • Muzyka z Big Pink (1968) (złoto)
  • Zespół (1969) (Platinum)
  • Trema (1970) (złoto)
  • Cahoots (1971)
  • Rock of Ages (live, 1972) (Gold)
  • Poranek Moondog (1973)
  • Zorza polarna - krzyż południowy (1975)
  • Wyspy (1977)
  • Ostatni walc (na żywo / studio, 1978)
  • Jerycho (1993)
  • Wysoko na wieprzu (1996)
  • Tryumfowanie (1998)
  • Ostatni walc (edycja pudełkowa, 2002)

Kompilacje

  • The Best of The Band (1976) (złoto)
  • Antologia (1978)
  • Do Królestwa Przyjdź (antologia, 1989)
  • Across the Great Divide (zestaw pudełkowy, 1994)
  • Mieszkaj w Watkins Glen (1995)
  • The Best of The Band, t. II (1999)
  • Największe przeboje (2000)
  • Historia muzyczna (zestaw pudełek, 2005)
  • Od tłuszczu z boczku do dnia sądu (zestaw pudełkowy, do wydania) (jako Levon and the Hawks, i in.)

Z Bobem Dylanem

  • Fale planet (1974)
  • Przed powodzią (1974) (Platinum)
  • Taśmy w piwnicy (1975) (złoto)
  • The Bootleg Series Vol. 4: Bob Dylan Live 1966, koncert „Royal Albert Hall” (Bez Levon Helm, 1998)

Referencje

  • Helm, Levon, ze Stephenem Davisem. To koło się pali. Chicago: Chicago Review Press, 2000. ISBN 9781556524059
  • Hochman, Steve. Popularni muzycy. Pasadena, Kalifornia: Salem Press, 1999. ISBN 9780893569860
  • Hoskyns, Barney. Across the Great Divide: The Band and America. New York: Hyperion Books, 1993. ISBN 9781562828363
  • Marcus, Greil. Niewidzialna Republika: taśmy piwnicy Boba Dylana. Farmingdale, NY: Owl Books, 1998. ISBN 9780805058420
  • Sounes, Howard. Down the Highway: The Life of Bob Dylan. Toronto Grove Press, 2001. ISBN 9780802116864

Linki zewnętrzne

Wszystkie linki pobrane 15 lutego 2009 r.

  • Ostateczny zasób zespołu („nie jest już aktywny, ale archiwa będą przechowywane online”)
  • W studio

Pin
Send
Share
Send