Pin
Send
Share
Send


Charles Edward Anderson „Chuck” Berry (18 października 1926 r. - 18 marca 2017 r.) Był amerykańskim gitarzystą, piosenkarzem i kompozytorem. Pod względem wydajności, pisania piosenek i gry na gitarze Berry jest uważany za jednego z, jeśli nie największego z pionierskich artystów rock and roll. Jego katalog wczesnych rockowych przebojów zawiera niektóre z najbardziej znanych piosenek tego gatunku, z których wiele stało się ponownie hitami, gdy zostały napisane przez późniejszych artystów. Rock and Roll Hall of Fame zawiera trzy utwory Berry'ego - „Johnny B. Goode”, „Maybellene” i „Rock & Roll Music” - wśród „500 utworów, które ukształtowały Rock and Roll”. Inne klasyczne hity dla Berry to „Roll Over Beethoven”, „Sweet Little Sixteen”, School Days i „Memphis, Tennessee”.

Znany jako „Poeta Laureat rock and rolla”, seria przebojów Berry'ego w połowie późnych lat pięćdziesiątych dobiegła końca, kiedy naruszył prawo w 1959 r. I spędził kilka następnych lat w ośrodku dla młodzieży. Po wydaniu w 1963 roku nadal osiągał wysokie pozycje na listach przebojów popowych dzięki utworom takim jak „No Particular Place To Go”, „You Never Can Tell” i „Nadine”. W 1972 roku osiągnął numer jeden dzięki nagraniu na żywo „My Ding-a-Ling”. Odwieczny faworyt jako wykonawca na żywo, koncertował nieprzerwanie w latach 70. i 80. z wyjątkiem kolejnej przerwy na odsiadkę w więzieniu w 1979 r.

Berry był jednym z pierwszych muzyków, którzy zostali wprowadzeni do Rock and Roll Hall of Fame podczas jego otwarcia w 1986 roku. W 2000 roku otrzymał Kennedy Center Honors. W 2004 roku Rolling Stone umieścił go na piątym miejscu na liście „The Immortals: The First Fifty”. Był także na szóstym miejscu Rolling Stone ”lista 100 największych gitarzystów wszechczasów.

Biografia

Wczesne życie i kariera

Urodzony w St. Louis w stanie Missouri w USA Berry był trzecim dzieckiem w sześcioosobowej rodzinie. Dorastał w północnej dzielnicy St. Louis znanej jako „Ville”, gdzie mieszkało wówczas wielu czarnych z klasy średniej. Jego ojciec był kontrahentem i diakonem pobliskiego kościoła baptystów, a matka pracowała jako dyrektor szkoły. Wychowanie w klasie średniej pozwoliło mu na rozwijanie zainteresowania muzyką od najmłodszych lat, a pierwszy publiczny występ wykonał jeszcze w szkole średniej.

Jednak w 1944 r., Zanim zdążył ukończyć szkołę, Berry został aresztowany i skazany za napad z bronią w napaści z udziałem dwóch przyjaciół. Skazany na dziesięć lat, został zwolniony wcześnie z Intermediate Reformatory for Young Men w Algoa, niedaleko Jefferson, Missouri, w dniu jego dwudziestych pierwszych urodzin w 1947 roku.

Berry grał na bluesie od czasów nastoletnich i odziedziczył niektóre z gitarowych riffów i występów wykonanych wcześniej przez bluesowego gracza T. Bone Walkera. Na początku 1953 roku występował z Johnnie Johnson Trio w popularnym klubie The Cosmopolitan w East St. Louis. Grał także muzykę country, czasami prowokując komentarze jego głównie czarnej widowni na temat „tego czarnego wzgórzu w Cosmo”.

Wyliczona przez Berry kunsztowność wkrótce zaczęła przyciągać do klubu większą białą publiczność. W jego repertuarze znalazły się utwory od Nat „King” Cole po Muddy Waters.

Wspinaczka na gwiazdorstwo

W maju 1955 r. Berry wyjechał do Chicago, gdzie poznał samego Watersa, który zasugerował skontaktowanie się z Leonardem Chess of Chess Records. Berry pomyślał, że jego materiał bluesowy najbardziej zainteresuje Chess. Ku jego zdziwieniu uwagę Szacha przykuło stare nagranie country i western Boba Willsa zatytułowane „Ida Red”. Szachy zauważyły, że rynek bluesa się kurczy i chciał wyjść poza rynek rytmów i bluesa, i pomyślał, że Berry może być artystą, który mógłby to zrobić. Rezultatem był zainspirowany „Ida Red” Maybellene z Johnnym Johnsonem na fortepianie, Jerome Green (z zespołu Bo Diddleya) na marakasach, Jasper Thomas na perkusji i legenda bluesa Willie Dixon na basie. „Maybellene” sprzedał się w ponad milionie egzemplarzy, osiągając numer jeden na liście Billboard's Rhythm and Blues oraz numer pięć na popowym „Hot 100”.

Pod koniec czerwca 1956 roku piosenka Berry'ego „Roll Over Beethoven” osiągnęła numer 29 w Internecie Billboard Top 100 wykres, a jego koncert był jednym z najlepszych występów w kraju. Kiedy razem z artystą rockowym Carlem Perkinsem koncertowali razem, Perkins odkrył, że Berry naprawdę lubił muzykę country, a Jimmie Rodgers był jednym z jego ulubionych. „Chuck znał wszystkie Blue Yodel” i większość piosenek Billa Monroe, powiedział Perkins.

Jesienią 1957 roku Berry dołączył do Everly Brothers, Buddy Holly i innych wschodzących gwiazd rock and rolla, by koncertować w Stanach Zjednoczonych. Jego hity trwały od 1957 do 1959 roku, przy czym Berry zdobył w tym okresie kilkanaście singli list przebojów, w tym 10 najlepszych amerykańskich hitów „Dni szkolne”, „Rock and Roll Music”, „Sweet Little Sixteen” i „Johnny B. Goode. ”

Berry wystąpił w dwóch wczesnych filmach rockowych. Pierwszy był Rock Rock Rock, wydany w 1956 roku, gdzie pokazano mu, że śpiewa „You Can't Catch Me”. W filmie z 1959 roku grał rolę mówiącą Idź, Johnny, idź! wraz z Alanem Freedem, a także w wykonaniu jego piosenek „Johnny B. Goode”, „Memphis, Tennessee” i „Little Queenie”.

Więzienie i odrodzenie

Berry w Deauville we Francji w 1987 roku

Pod koniec lat 50. Berry była gwiazdą o ugruntowanej pozycji. Założył także własny klub nocny w St. Louis, zwany Berry's Club Bandstand.

Jednak w grudniu 1959 r. Napotkał poważne problemy prawne po tym, jak zaprosił 14-letnią kelnerkę Apache, którą poznał w Meksyku, do pracy w klubie jako dziewczyna w kratę. Po zwolnieniu z klubu dziewczyna została aresztowana pod zarzutem prostytucji, a Berry został aresztowany na podstawie ustawy Manna. Po dwóch procesach Berry został skazany, ukarany grzywną w wysokości 5000 USD i skazany na pięć lat więzienia. Wydarzenie to, w połączeniu z innymi wczesnymi skandalami typu rock and roll, takimi jak małżeństwo Jerry'ego Lee Lewisa z jego 13-letnim kuzynem i przekonanie o płaceniu przez Alana Freeda, przyczyniło się do problemu wizerunku rock and rolla, który ograniczył jego akceptację do głównego nurtu amerykańskiego społeczeństwa.

Kiedy Berry został zwolniony z więzienia w 1963 r., Jego kariera muzyczna przeżyła odrodzenie, ponieważ jego piosenki zostały objęte wieloma aktami brytyjskiej inwazji z lat 60. XX wieku - w szczególności Beatlesami i Rolling Stonesami. Dodatkowo przebój The Beach Boys „Surfin 'USA” również oddał hołd Berry's, pożyczając melodię „Sweet Little Sixteen”.

W latach 1964-65 Berry wznowił nagrywanie i umieścił sześć singli w amerykańskiej Hot 100, w tym „No Particular Place To Go” (numer 10), „You Never Can Tell” (numer 14) i „Nadine” (numer 23).

W 1966 roku Berry opuścił Chess Records, przenosząc się do wytwórni Mercury. Hity przestały pojawiać się w czasach Merkurego, ale wciąż był remisem na najwyższym poziomie. W lipcu 1969 roku Berry był gwiazdą Schaefer Music Festival w Central Parku w Nowym Jorku, wraz z The Byrds, Miles Davis, Fleetwood Mac, Led Zeppelin, B.B. King, The Beach Boys, Frank Zappa i Patti LaBelle.

Po czteroletniej nieudanej próbie Berry powrócił do szachów od 1970 do 1973 roku. Swoje wysiłki szachowe z 1970 roku Powrót do domu nie dało żadnych hitów. Jednak w 1972 r. Chess wydało nowe nagranie na żywo „My Ding-a-Ling”, utworu, który Berry początkowo nagrał wiele lat wcześniej jako nowość. Ten utwór stał się jedynym singlem Berry i jest popularny do dziś. Nagranie na żywo „Reelin 'And Rockin” ”zostało również wydane jako kolejny singiel w tym samym roku i okaże się ostatnim hitem Berry w top 40 zarówno w Stanach Zjednoczonych, jak i Wielkiej Brytanii. Oba single pojawiły się na albumie „The London Chuck Berry Sessions”. Druga kadencja Berry z Chess zakończyła się wraz z albumem z 1973 roku Bio, po czym przez sześć lat nie nagrywał w studiu.

Turystyka

W latach 70. Berry koncertował bez podróżującego zespołu, przekonany, że może zatrudnić muzyków, którzy znają jego muzykę, bez względu na to, dokąd poszedł. Wśród wielu liderów zespołu wykonujących tę rolę rezerwową byli Bruce Springsteen i Steve Miller, kiedy każdy dopiero zaczynał karierę. Springsteen powiedział, że Berry nawet nie dał zespołowi ustalonej listy i oczekiwał, że muzycy podążą za nim po każdym wstępie na gitarę. Skutkowało to nierównomierną jakością, ale publiczność prawie zawsze była zadowolona z charyzmy Berry'ego, wygłupów scenicznych i jego klasycznych piosenek.

Styl touringowy Berry'ego, podróżowanie po obwodzie „oldies” w latach siedemdziesiątych - gdzie często płacono mu w gotówce przez lokalnych promotorów - dodał amunicję do oskarżeń Internal Revenue Service, że Berry był chronionym podatnikiem. Po raz trzeci w obliczu sankcji karnej Berry przyznał się do uchylania się od płacenia podatków i został skazany na cztery miesiące pozbawienia wolności i 1000 godzin pracy społecznej - koncertów pożytku - w 1979 r.

Berry występuje na żywo w 1997 roku

Na prośbę Jimmy'ego Cartera Chuck Berry wystąpił w Białym Domu 1 czerwca 1979 roku. W tym samym roku wydał Czadu dla Atco Records, jego ostatniego jak dotąd albumu studyjnego. W latach 80. Berry nadal grał od 70 do 100 pojedynczych trybun rocznie, wciąż podróżując solo i wymagając od miejscowego zespołu wsparcia na każdym przystanku. W 1986 roku Berry zagrał w filmie dokumentalnym, Grad! Grad! Rock 'n' Roll, z udziałem w uroczystym koncercie z okazji 60. urodzin Berry'ego i wyprodukowanym przez Taylor Hackford. Keith Richards był muzycznym liderem hołdu, podczas gdy Eric Clapton, Etta James, Julian Lennon, Robert Cray i Linda Ronstadt pojawili się z Berry na scenie i filmie.

Wiosną 2008 roku Berry koncertował w Europie, zatrzymując się w Szwecji, Anglii, Irlandii, Szwajcarii i Hiszpanii. Grał także na Virgin Mobile Music Festival 2008 w Baltimore w stanie Maryland.

Ostatnie lata

Berry mieszkał w Ladue, Missouri, około 10 mil (16 km) na zachód od St. Louis. Miał także dom w „Berry Park”, niedaleko Wentzville w stanie Missouri, gdzie mieszkał w niepełnym wymiarze czasu od lat 50. i był domem, w którym zmarł. Ten dom z basenem w kształcie gitary można zobaczyć w scenach pod koniec filmu „Hail! Hail! Rock 'n' Roll”. Regularnie koncertował jedną środę każdego miesiąca w Blueberry Hill, restauracji i barze położonym w dzielnicy Delmar Loop w St. Louis, od 1996 do 2014 roku.

Berry ogłosił w swoje 90. urodziny swój pierwszy album studyjny od tego czasu Czadu w 1979 roku, zatytułowany Chuck, zostanie wydany w 2017 roku. Jego pierwsza nowa płyta od 38 lat, obejmuje jego dzieci, Charles Berry Jr. i Ingrid, na gitarze i harmonijce ustnej, i jest dedykowana jego ukochanej, 68-letniej żonie, Toddy.1

Śmierć

W dniu 18 marca 2017 r. Policja w hrabstwie St. Charles w stanie Missouri została wezwana do domu Berry'ego, niedaleko Wentzville w stanie Missouri, gdzie stwierdzono brak reakcji. Został uznany za zmarłego na miejscu, w wieku 90 lat, przez swojego osobistego lekarza.

Jego pogrzeb odbył się 9 kwietnia 2017 r. W The Pageant w rodzinnym mieście Berry w St. Louis w stanie Missouri. Został zapamiętany podczas publicznego oglądania przez rodzinę, przyjaciół i fanów w The Pageant, klubie muzycznym, w którym często występował, ze swoją wiśniową gitarą przykręconą do wewnętrznej pokrywy trumny i kompozycjami kwiatowymi, w tym jedną przesłaną przez Rolling Stones w kształcie gitary. Następnie w klubie odbyła się prywatna nabożeństwo z okazji życia i kariery muzycznej Berry, przy czym rodzina Berry zaprosiła 300 osób do służby.

Dziedzictwo

Poza swoim katalogiem klasycznych przebojów, które definiowały gatunek tak samo jak każdy inny wykonawca, Chuck Berry miał znaczący wpływ na rozwój wczesnych technik gitarowych rock and roll i główny katalizator w przejściu od rytmu i bluesa i rockabilly do rocka i toczyć.

Jako pierwszy zdefiniował klasyczne tematy rock and rolla w swoich tekstach: samochody, dziewczyny i szkoła. Jego styl gitarowy jest legendarny, a wielu późniejszych muzyków gitarowych uznaje go za znaczący wpływ na ich własny styl: „nie jest przesadą stwierdzenie, że jest najbardziej wpływową postacią współczesnego rock & roll'a: wymień jakikolwiek większy zespół - The Beatles, The Rolling Kamienie, Aerosmith - i będą inspirować Berry. ”2 Przebój Plażowych chłopców „Surfin 'USA” tak bardzo przypominał Berry'ego „Słodką małą szesnastkę”, że ostatecznie dali Berry współautorstwo, aby uniknąć procesu.

Berry otrzymał nagrodę Grammy Lifetime Achievement Award w 1984 roku. W 2003 roku Rolling Stone nazwał go numerem sześć na liście 100 największych gitarzystów wszechczasów.

Jego album kompilacyjny Wielki Dwadzieścia Osiem znalazł się również na dwudziestym pierwszym miejscu na liście 500 największych albumów wszech czasów. W 2004 r. Włączono do niego sześć jego piosenek Toczące się kamienie Lista „500 największych piosenek wszechczasów”, a mianowicie „Johnny B. Goode” (numer siedem), „Maybellene” (numer 18), „Roll Over Beethoven” (numer 97), „Rock and Roll Music” (numer 128 ), „Sweet Little Sixteen” (numer 272) i „Brown Eyed Handsome Man” (numer 374). Również w 2004 r. Berry uzyskał ocenę piątą w rankingu Toczące się kamienie Funkcja 100 największych artystów wszechczasów.

Dyskografia

Syngiel

Data wydaniaTytułPozycje wykresu
US Hot 100US R&BUK
1955„Maybellene” (strona A)#5#1
→ „Wee Wee Hours” (strona B)#10
1955"Trzydzieści dni"#2
1955„Brak pieniędzy”#8
1956„Roll Over Beethoven”#29#2
1956„Too Much Monkey Business”#4
→ „Przystojny mężczyzna o brązowych oczach” (strona B)#5
1956„Nie możesz mnie złapać”
1957"Szkolne dni"#3#1#24
1957„Oh Baby Doll”#57#12
1957„Rock and Roll Music”#8#6
1958„Sweet Little Sixteen”#2#1#16
1958„Johnny B. Goode”#8#2
1958„Piękna Delilah”#81
1958"Kolęda"#18#9
1958„Sweet Little Rock and Roller” (strona A)#47#13
→ „Jo Jo Gunne” (strona B)#83
1958„Merry Christmas Baby” (strona A)#71
→ „Run Run Rudolph” (strona B)#69#36
1959„Anthony Boy”#60
1959„Almost Grown” (strona A)#32#3
→ „Little Queenie” (strona B)#80
1959„Z powrotem w USA” (Na bok)#37#16
→ „Memphis, Tennessee” (strona B)#6
1959"Złamana strzałka"#108
1960„Too Pooped To Pop (Casey)” (strona A)#42#18
→ „Let It Rock” (strona B)#64#6
1960„Pa pa pa Johnny”
1960„Muszę znaleźć moje dziecko”
1960„Jaguar i Thunderbird”#109
1961"Mówię o tobie"
1961„Come On” (strona A)
→ „Go Go Go” (strona B)#38
1963„Dyplom dla dwojga”
1964„Nadine (Is It You?)”#23#27
1964„Brak konkretnego miejsca do zrobienia”#10#3
1964"Nigdy nie możesz powiedzieć"#14#23
1964„Mała Marie”#54
1964"Ziemia obiecana"#41#26
1965"Drogi Tato"#95
1965„To nie byłam ja”
1966„Ramona powiedz tak”
1967„Śmiech i płacz”
1967„Powrót do Memphis”
1967„Feelin 'It”
1968„Louie do Frisco”
1969„Good Looking Woman”
1970„Tulane”
1972„My Ding-A-Ling” (na żywo)#1#42#1
1972„Reelin 'and Rockin'” (na żywo)#27#18
1973„Bio”
1975„Shake, Rattle and Roll”
1979„Kalifornia”

Pamiętaj, że nie wszystkie single Berry w Wielkiej Brytanii zostały wydane w tym samym roku, co pierwsze wydanie w USA, i nie wszystkie single w Wielkiej Brytanii miały takie same konfiguracje A-Side / B-Side jak w USA.

Billboard nie opublikował osobnej listy singli R&B w 1964 roku, stąd nieobecność Berry'ego na listach singli R&B dla singli „Nadine” do „Ziemi Obiecanej”.

Albumy studyjne

  • Rock, Rock, Rock (z The Moonglows and The Flamingos) (1956)
  • Po sesji szkolnej (1958)
  • Jeden Tuzin Berrysów (1958)
  • Chuck Berry jest na topie (1959)
  • Rockin 'at the Hops (1960)
  • Nowe hity Juke-Box (1961)
  • Chuck Berry Twist (1962)
  • Największe hity Chucka Berry'ego (1964)
  • Dwie wielkie gitary (z Bo Diddley) (1964)
  • St. Louis do Liverpoolu (1964)
  • Chuck Berry w Londynie (1965)
  • Świeże jagody (1965)
  • Złote hity Chucka Berry'ego (1967) - ponowne nagrania
  • W Memphis (1967)
  • Od St. Louie do Frisco (1968)
  • Koncert w B. Goode (1969)
  • Powrót do domu (1970)
  • San Francisco Dues (1971)
  • The London Chuck Berry Sessions (1972)
  • Bio (1973)
  • Sweet Little Rock and Roller (1973)
  • Wild Berrys (1974)
  • Wspomnienie (1974)
  • Chuck Berry (1975)
  • Czadu (1979)
  • Głaskanie pod brodę (2017)

Albumy na żywo

  • Chuck Berry na scenie (1963) (Właściwie nagrania studyjne z przesadną muzyką i publicznością.)
  • Na żywo w Fillmore Auditorium (1967) (utwory bonusowe zawarte w reedycji z 1994 roku)
  • The London Chuck Berry Sessions (1972) (strona 2)
  • Chuck Berry Live in Concert (1978)
  • Alive and Rockin ' (1981)
  • Chuck Berry Live (1981)
  • Toronto Rock 'N' Roll Revival 1969 obj. II (1982)
  • Toronto Rock 'N' Roll Revival 1969 obj. III (1982)
  • Grad! Grad! Rock 'N' Roll (1987)
  • Relacja na żywo! (2000)
  • Live on Stage (2000)
  • Chuck Berry - In Concert (2002)
  • O tak! Mieszkaj w Detroit (2009), 1963 Koncert w Walled Lake Casino w Novi MI

Referencje

  • Berry, Chuck. Chuck Berry: The Autobiography. New York: Harmony Books, 1987. ISBN 978-0517566664
  • Collis, John. Chuck Berry: The Biography. Londyn: Aurum, 2002. ISBN 978-1854108739
  • Pegg, Bruce. Brązowooki Przystojny mężczyzna: życie i ciężkie czasy Chucka Berry'ego: nieautoryzowana biografia. New York: Routledge, 2002. ISBN 978-0415937481
  • Perkins, Carl i David McGee. Idź, kot, idź! Hyperion Press, 1996. ISBN 0786860731

Linki zewnętrzne

Wszystkie linki pobrano 29 lipca 2019 r.

  • Oficjalna strona internetowa
  • Chuck Berry Collector's Guide - Najbardziej kompletna dyskografia.

Obejrzyj wideo: Chuck Berry - Johnny B Goode 1959 (Sierpień 2020).

Pin
Send
Share
Send